Denne våren skulle vi vist en utstilling med de to kunstnerne Gunilla Holm Platou og Julia Mordvinova Gilje, men på grunn av korona-situasjonen ble denne utstillingen dessverre avlyst.

Nedenfor viser vi et glimt av Julia Mordvinova Giljes bilder fra den planlagte utstillingen.

Først litt om Julia Mordvinova Gilje;

Julia Mordvinova Gilje, er en russiskfødt kunstner, som i dag bor i Stavanger.

Julia har tatt grunnleggende kunststudier ved kunstskolen i Sarov, Russland og også tatt profesjonsgrad som kunstner/kunstpedagog innenfor billedkunst ved St. Petersburg Art College, i St. Petersburg, Russland. Julia har også tatt en mastergrad i grafikk og bokillustrasjon ved Institute of design, applied arts and humanities education, i St. Petersburg, Russland.

Julia jobber med forskjellige teknikker og henter inspirasjon på tvers av fagene – i teater, musikk og litteratur. Med solid faglig bakgrunn fra Sankt Petersburg er hun like opptatt av formen som innholdet i arbeidet sitt. Drømmeverden, indre tanker står sentralt i bildene.

Følelser, drømmer – menneskers indre verden, identitet og frihetsfølelse – er noe av det hun synes er interessant som motiv for bildene sine. Hun har stor respekt for kunsthåndverkene, så både idé og implementering er like viktige for henne.

Denne våren skulle vi vist en utstilling med de to kunstnerne Gunilla Holm Platou og Julia Mordvinova Gilje, men på grunn av korona-situasjonen ble denne utstillingen dessverre avlyst.

Nedenfor viser vi et glimt av Gunilla Holm Platous bilder fra den planlagte utstillingen.

Litt om kunstneren Gunilla Holm Platou

Gunilla Holm Platou (f. 1972) bor i Sande i Vestfold og arbeider hovedsakelig med maleri og grafikk. Hun er utdannet Art Director ved Westerdals Reklameskole i Oslo, samt Kunst- og Design College i Asker. 

Holm Platou jobber med mange ulike typer medier: olje, akryl, akvarell, pastell, gouache, tusj, fargeblyanter og blekk. Arbeider blir til på lerret, papir eller MDF-plater. Hun har også jobbet mye med grafikk, og har lang erfaring med både litografi, serigrafi og digitale fremstillingsmetoder. Hun er spesielt glad i litografi som uttrykksform, og har trykket hos Fredriksens Grafikk, Grafisk Stentrykk, Jørund Sørensen og Tidaholm litografiske verkstad. 

Hun er velkjent for sine humoristiske og oppfinnsomme kumotiver, som hun har jobbet med i mange år. Siden 2009 har hun jobbet mer og mer med fugler som tema, og spesielt de utrydningstruede. Hele en av tre fuglearter i Norge er truet. I Rødlista-prosjektet ønsket Holm Platou å sette fokus på fugler som allerede er, eller er i ferd med å bli utryddet. Hun samarbeider jevnlig med forskere og miljøvernorganisasjoner, og hun holder foredrag om fugler og hva vi kan gjøre for å redde dem. Gjennom å lage malerier og grafikk hvor hun portretterer disse truede fugleartene balanserer hun mellom å kunne presentere flott billedkunst, samtidig som hun når frem med budskapet om at vi må gjøre det vi kan for å unngå at flere arter forsvinner. 

Grimstad Kunstforening er stolte av å ønske velkommen til årets første utstilling i Reimanngården;

Separatutstilling med Grimstadkunstneren Otoniel Herrera!
Åpning 29. februar kl 13!

Utstillingen viser både maleri, tegning og grafikk, og er delvis retrospektiv. Dette er kunst skapt ut fra livets mange følelser og hendelser til gjenkjennelse for mange. Blant de mange ulike motivene vil noen invitere betrakteren til egne fabuleringer, mens andre maner til undring.

Otoniel Herrera er glad i både å tegne, male og lage grafikk. Som grafiker er han autodidakt, men mange år med eksperimentering i ulike grafiske trykkemetoder har gitt ham mye kunnskap, og i dag er han en erfaren grafiker.

Otoniel Herrera ble født i Guatemala i 1954. Der var han gjesteelev  ett år ved Escuela de Artes Plasticas, Guatemala, og senere, fra 1973 til 1975, var han privatelev av tegneren og maleren Humberto Gillén, Huehuetenengo-Guatemala.

I 1975 drev han selvstudier blant mayakunstnere i Guatemala. I tillegg har Herrera også hatt et studieopphold i Chiapasprovinsen i Mexico. Herrera hadde noen utstillinger i Guatemala mens han bodde der. Han flyttet til Norge i 1978, og er i dag bosatt på Fevik i Grimstad kommune. Siden han kom til Norge har han hatt mange separatutstillinger, og deltatt på mange kollektivutstillinger. Herrera er også innkjøpt av en del private og offentlige institusjoner. Ellers har han vært aktiv i det kulturelle miljøet og vært med på en del kunstneriske aktiviteter og arrangement i forbindelse med Ungdommens kulturmønstring og annet i kommunal- og fylkesregi.

Dette forteller han selv om sin måte å arbeide på:

Jeg begynner som oftest prosessen med et tomt landskap. Bildene kommer frem etterhvert. Denne prosessen kan være fra dager, til måneder. Inspirasjonen henter jeg fra hendelser som er blitt lagret og bearbeidet i underbevisstheten min. Bildene mine er preget av symboler og aforismer, som utrykker sorg, glede og andre følelser som opptar oss alle. Jeg er ikke opptatt av ismer eller nisjer, og har vanskeligheter med å forholde meg til temaer. Mitt mål er ikke å løse problemer eller å forklare noe. Hvis bildet kan skape et spørsmål hos betrakteren, er min intensjon nådd.

Utstillingen er åpen lørdager og søndager 11-15 frem til 22.mars.
Velkommen!