Stikkord: Vinterutstilling 2022

Jone Skjensvold

True Colours #21, olje på lerret, 87 x 145 cm

Jone Skjensvold har jobbet med det spirituelle i kunsten over lang tid. Han hadde tidligere et eget prosjekt for dette arbeidet, atotal, med vekt på ritualer og performance. I de senere år har spiritualiteten kommet til uttrykk gjennom hans malerier, en reise inn i fargenes mysterium.

På utstillingen i Grimstad Kunstforening viser Skjensvold verk fra to nye maleriserier, True Colours og Komposisjoner. Begge seriene har fokus på fargenes relasjoner, og er bilder på hans søken etter fargenes optimale samklanger. I arbeidet jobber han med prinsippene kontrast, harmoni, balanse, dynamikk og rytme. Han benytter et forenklet billedspråk, abstrakt og fargesterkt, og ved å skape  illusjoner av transparens gir han bildene sine et indre lys. I prosessen går han grundig og analytisk til verks, der alle maleriene først utarbeides som digitale skisser. Deretter begynner den fysiske fargeblandingen, et konsentrasjonsarbeid som gjør at han sjeldent blander og maler mer enn én farge pr dag. I tillegg til malerier viser Skjensvold noen arbeider fra sitt spirituelle prosjekt atotal, samt en bok om dette prosjektet, med dokumentasjon av performance, happenings og utstillinger fra perioden 1995 – 2011.

Jone Skjensvold har sin utdannelse fra Statens Kunstakademi i Oslo. Han har en hyppig utstillingsfrekvens, med separatutstillinger i gallerier, kunstforeninger og kunstsentre over hele landet, og i Norden. Han er innkjøpt av Sogn og Fjordane Kunstmuseum, Helse Førde, Kunst på Arbeidsplassen, og til flere private samlinger. Skjensvold har mottatt en rekke stipender for sitt kunstneriske arbeid.

Gerd Borchgrevink

RØD HANSKE, 60x40cm, Gerd Borchgrevink

«BRUDD – The Beauty of Stoned Core Material» er en fotografisk serie av granitt av kunstneren Gerd Borchgrevink. Verkene avdekker 300 millioner år gamle larvikitt forkastninger og formasjoner funnet dypt i gruvelandskap i Vestfold. Larvikitt er Norges nasjonalbergart.

BRUDD serien viser at eldre kultur- og industrihistorie kombinert med fotografisk kunstnerisk uttrykk, er stedsdannende og gir ny bevissthet om sted, kunst og kulturhistorie. Borchgrevink har vandret i steinbruddene gjennom flere år, og dokumentert lysspill i landskapet i alle årstider og all slags vær.

I steinen jeg har fotografert har diamantbelagte stålvaiere kuttet seg innover enorme flater. Stadig lengre tilbake i tid. Jeg vet aldri om motivet er der neste gang jeg dukker opp, eller om noe nytt og vidunderlig har skjedd. Det har gitt en egenverdi at jeg har tatt bilder av motiver som er unike, som ikke lenger finnes. Mine foto er snitt av kompakt stjernestøv; kloden vi står på sett i urtid. Dette er ingen leksjon i geologi, presentasjon av stein per se, men en abstrahert synliggjøring av et unikt og fremmedartet menneskeskapt landskap sett i skiftende naturlig lys. Tema kretset rundt skjæringspunktet abstraksjon/symboltyding. Når blir det abstrakte meningsfylt?; når oppstår et språk tilskueren kan ta stilling til? Fotografiene spenner fra dystert til lyrisk, avhengig av utsnitt, årstid, lys og mørke. Målet er å invitere publikum inn i bruddene til en taus dialog, og formidle at det er liv, rom og stillhet i dette overraskende fremmedartede, menneskeskapte og tilsynelatende «døde» landskapet.»

Publikum kan velge å se på bildene i stillhet eller koble seg på lydopptak fra bruddene med mobilkamera og QR kode. Fotografiene ble vist på separatutstilling i Larvik Kunstforening november 2021, og vil bli å se i Grimstad Kunstforening, Råde Kunstforening og Galleri Svalbard i 2022. Borchgrevink er utdannet ved Westerdals Oslo School of Arts and Communication i Oslo og har lang fartstid som fotograf, maler og grafisk designer. Hun har stilt i en rekke kunstforeninger og gallerier og hatt utsmykningsoppdrag. Kunstneriske inspirasjonskilder er Jan Groth, Anselm Kiefer, Sebastiáo Salgado, Jens Johannessen, Carl Nesjar og Inger Sitter.

Powered by WordPress & Theme by Anders Norén